miércoles, 23 de noviembre de 2011

No conozco a alguien mas extraño que Rubén

MIÉRCOLES 23 DE NOVIEMBRE 
22 HS.
SALA ALBERDI
SARMIENTO 1551 6º PISO







domingo, 18 de septiembre de 2011

No conozco a alguien mas extraño que Rubén

“No entendí, qué es, no sé cómo interpretarlo, no comprendo del todo…”
¿Cuándo es que se instaló entre nosotros este afán, esta necesidad de ubicar todo en algún casillero de nuestro siempre limitado horizonte de sentido?
Ni sueño ni locura ni desvarío, con nosotros,  puede siempre estar lo extraño, lo irremisiblemente extraño, lo inclasificable, lo que no logramos hacer ingresar en organización reconocible alguna.
¿será  momento ya de asumir que está con nosotros, que somos nosotros? Que lo extraño, ni divino ni infernal, es parte de nuestro acontecer. Que está tan con nosotros como el mejor guardado y más barrial de los secretos.


jueves, 15 de septiembre de 2011

ENSAYOS 2011








extraño
raro o singular
ajeno a la naturaleza de una cosa de la cual forma parte
tiene algo de extraordinario
extravagante y poco frecuente
es diferente a la norma y tiene algo
algo de inexplicable que excita la curiosidad
extraño

viernes, 3 de diciembre de 2010

PROXIMAS FUNCIONES JAJA!

SABADO 4 DE DICIEMBRE 23 HS
IMPA
QUERANDÍES 4290 (ESQ.PRINGLES)

JUEVES 9 DE DICIEMBRE 21 HS
IUNA / ARTES DEL MOVIMIENTO
SANCHEZ DE LORIA 443. AULA "A"

JAJA! en Festival IUNA / domingo 31 de octubre

jueves, 19 de agosto de 2010

LA RISA

 “Nuestra risa es siempre la risa de un grupo. Siempre oculta un prejuicio de asociación y de complicidad con otros rientes efectivos o imaginarios”. Henry Bergson

"La verdadera risa, ambivalente y universal, no recusa lo serio, lo purifica y lo completa. Lo purifica del dogmatismo, del carácter unilateral, de la esclerosis, del fanatismo y del espíritu categórico, de los elementos del miedo o la intimidación, del didactismo, de la ingenuidad y de las ilusiones, de una nefasta fijación sobre un único plano, del agotamiento estúpido. La risa impide que lo serio se fije y se aisle de la integridad inacabada de la existencia cotidiana. Ella restablece esa integridad ambivalente". Mikhail Bakhtin

martes, 16 de marzo de 2010




Revista Hamartia
http://hamartia.com.ar/2010/02/13/danza/

Ja, Ja: experimento sobre el espacio público
Danza en el Puente de la Mujer

Como un punto más en la creación y la puesta en escena, el Grupo de Experimentación e Investigación Escénica en Expresión Corporal confrontó su experiencia con lo cotidiano de un paseo. Se presentó en el Puente de la Mujer en Puerto Madero para presentar su obra "JA JA", donde la multitud es el punto central de la risa. Se puede ver cómo la composición ha ido tomando la forma de grupalidad de un gesto que se traslada del aula a la calle, a un puente, al espacio de lo público. Desde el caminar se construye una danza que va incorporando los movimientos "comunes" hasta hacerlos propios de un arte. "La risa también es danza" dicen con inocencia, sin importarles la cara de desconcertados que ponen los que pasan. Queda una conclusión interesante, hay que salir a la calle para ver qué es la danza. O como explica Italo Calvino: "Porque las convenciones respetadas a medias propagan inseguridad e incoherencia en el comportamiento, en vez de libertad y franqueza".

¿Por qué hacerlo acá, en el Puente de la Mujer?
Mariana Carli: Fue acordado grupalmente, salió como la idea de empezar a sacar el trabajo que se hizo en la sala de ensayo a los espacios públicos. En principio se hizo en el patio de entrada de la institución donde estamos (IUNA) y después como había este intercambio con el público como una cosa escénica en el lugar, en lo público como el lugar que se comparte con otros, empezaron a plantear "¿Por qué no sacarlo?"...
Daniela Cuculiansky: Y entonces salió la fábrica recuperada del IMPA, la
posibilidad de hacerlo en las plazas, en parques, en otros tipos de contextos donde circule gente.

¿Cuál es para ustedes el rol, hoy, de la danza a partir de sus propias
búsquedas?
M C:
Nosotras venimos de caminos muy diferentes, nos convocó la misma carrera, y en este caso, compartimos una cátedra, pero cada una tiene búsquedas diferentes que en algún lugar se encuentran. El grupo de experimentación salió en función de la experimentación del lenguaje de la expresión corporal y un poco el objetivo principal era fomentar la expresión corporal en la escena, algo que todavía cuesta un poco. Y esto de intervenir el espacio público salió después, me parece que tiene que ver un poco con la esencia de la expresión corporal, que es una danza como más social, tiene ingredientes que no se asocian con la elite, hay un lugar más de...
D C: Tierra, de compartir desde el hecho del proceso creativo que es en grupo y no es individual, de armar con ellos, que son veintidós, coreografías, improvisaciones. Todo el tiempo estábamos sumando alumnos, sumando gente, adaptándonos a los otros. Eso te da mucha cancha, mucho training, tanto a nosotras como docentes o artistas, como a los chicos para tomar lo que está sucediendo en el momento.
Tenemos ganas de salir a la calle y poder tomar y enriquecernos con la mirada del otro que te está mirando con cara rara y que se está riendo junto con ellos, como tomar el viento que en este caso hay acá, la energía de los lugares y transformar y transformarnos a nosotros. Que el salir sea una experiencia artística.
M C: Hay algo de la expresión que se asocia con lo solidario. La creación del lenguaje parte de dentro hacia fuera, una búsqueda más orgánica, más interna hacia el lenguaje que después se desapega de lo que puede ser tuyo y es mío por que yo me dedico a... o sea la danza como un lugar de comunicación. Por eso esto, asociar la caminata de la gente con danza. Si uno se para desde acá tranquilamente puede hacer foco y encontrar danza en la gente, un poco esa es la idea, después uno lo analiza, lo perfecciona, le da una búsqueda precisa y su estética.

Salir a la calle genera niveles de confrontación, al introducir algo "extraño" en lo "natural". ¿Cómo se vincula el arte y la política en términos de lo académico y de la calle?
D C:
me parece que dentro del IUNA, dentro de la academia, la institución, hay
como determinadas reglas que nosotras avalamos y estamos de acuerdo pero eso no quita que uno pueda intervenir el espacio público y mostrar lo que uno hace encerrado durante varios años ahí adentro, que me parece esa es la política por un lado, de poder mostrar el laburo y tantos años de estudio de los chicos y nuestro, no sólo en un escenario profesional.
Teníamos ese miedo de que vengan a pararnos por no pedir permiso a un guardia de seguridad, teníamos ese miedo, teníamos miedo de que nos vengan a sacar y si se hubiese juntado mas gente tal vez pasaba e íbamos a ver que hacíamos con eso, no estaba pautado y tampoco fuimos a pedir permiso.
Fue una decisión política...
M C:
Totalmente. Dentro de la institución, si bien somos docentes y acordamos con el encuadre institucional, el proyecto tuvo en su génesis un cuestionamiento del lenguaje de la danza. La expresión corporal, dentro de la institución convive con otras danzas, y tiene algo de reflexionar de otro modo. ¿Para qué uno baila? ¿Si baila para ser más bello de lo que es y generar un cuerpo alejado del común de la gente ,o si baila para decir algo? Si baila porque le pasa algo en todo caso. A grandes rasgos, esto no quiere decir que en otros lenguajes de danza no haya gente que no reflexione, pero digo hay como una tendencia. Entonces me parece que salir al patio y decir que reírse es danza, hay un lugar de cuestionamiento dentro de la institución. Quizás sin quererlo, porque no fue un objetivo primero pero aparece eso. Lo mismo con venir a Puerto Madero, no es lo mismo ir a Centenario la semana que viene en medio de la Feria Artesanal que venir a Puerto Madero. Nos encontramos con un contexto diferente.

¿Que pasó en la Argentina para que esta necesidad que surge como
cuestionamiento de salir a la calle sea un imperativo y sea a la vez parte
de la estética a plantear?

D C: A mi me pasó que desde esta intervención que hicimos y desde otra obra que
también estoy haciendo, la necesidad es salir a la calle e intervenir por ejemplo el subte o intervenir determinados espacios y mostrar un poco de arte y poética a la gente, interrumpir la cotidianidad del peatón y mostrar otra cosa, cambiar esa rutina y de repente una ruptura, pero no para hacerle mal a la gente sino para que haya una reflexión si se quiere. A mí me pasa eso muy fuerte, esa necesidad de romper con lo dado y poder linkear a otra cosa.
M C: Esto no sólo nos implica acá en Buenos Aires, me parece es una cuestión mundial. Y en términos del "arte" hay como una remake de los setenta: esto ya pasó y dejó de pasar, nos volvimos adentro de las aulas a investigar y está volviendo a pasar, está pasando en todas las artes. Hay una necesidad de salir a la calle, de estudiar danza, hay como una ola de gente que estudia danza. Y danza de este tipo, digo el cuerpo está mas presente en la sociedad. Hay algo, no se qué, no llego a abordarlo, pero el cuerpo y el contacto esta siendo mas necesario. Hay algo desde el cuerpo que esta resurgiendo.
Julián Saud